هاملت لويليام شكسبير وفلسفة الوجود من خلال عبارة أكون أو لا أكون

 

 مأساة هاملت بوصفها مرآة للنفس البشرية

تعد مسرحية هاملت للشاعر والمسرحي الإنجليزي العظيم ويليام شكسبير قمة الأدب الغربي، وهي العمل الذي يتجاوز حدود الزمن والمكان ليطرح الأسئلة الجوهرية التي تؤرق الكائن البشري في كل عصر. هاملت ليس مجرد أمير يسعى للانتقام لوالده، بل هو تجسيد للإنسان الحديث المحاصر بين الفكر والعمل، وبين الرغبة في الحقيقة والخوف من المجهول. إن المأساة الحقيقية في هاملت لا تكمن في الدماء التي تسيل في النهاية، بل في الصراع الداخلي العنيف الذي يدور في عقل البطل. إننا أمام نص يشرح النفس البشرية في أكثر لحظاتها ضعفا وقوة في آن واحد، حيث يصبح السؤال عن الوجود هو المحور الذي يدور حوله كل شيء.

الفصل الأول: السياق الدرامي والعبء الثقيل للأمير

تبدأ أحداث المسرحية في الدنمارك، حيث يظهر طيف الملك الراحل ليخبر ابنه هاملت بأنه قُتل غدرا على يد أخيه كلوديوس الذي استولى على العرش وتزوج الأرملة. هذا الحدث يضع هاملت أمام عبء تاريخي وأخلاقي ثقيل: الانتقام. لكن هاملت ليس بطلا تقليديا يندفع نحو السيف؛ إنه مثقف وفيلسوف يبحث عن اليقين في عالم مليء بالزيف. إن تأخر هاملت في تنفيذ الانتقام هو ما يصنع عمق المسرحية، حيث يتحول من قصة ثأر عادية إلى دراسة في ماهية العدالة ومعنى الحياة في ظل الخيانة.

الفصل الثاني: تشريح المناجاة الكبرى أكون أو لا أكون

تعد العبارة الافتتاحية في المناجاة الفردية التي نطق بها الأمير هاملت في الفصل الثالث، المشهد الأول، أشهر جملة في تاريخ الأدب العالمي: أكون أو لا أكون، هذا هو السؤال. هذه العبارة ليست مجرد تساؤل عن الانتحار كما يظن البعض، بل هي تساؤل عن جدوى الوجود ومعاناة الإنسان.

 من الفصل الثالث المشهد الأول:

أكون أو لا أكون، هذا هو السؤال. هل من النبل في العقل أن يتحمل الإنسان رجم السهام وسهام الحظ الفادحة، أم يرفع السلاح ضد بحر من المتاعب وبالوقوف ضدها ينهيها؟ أن يموت.. أن ينام.. لا أكثر. وبنومنا هذا نقول إننا ننهي آلام القلب، وألف طعنة طبيعية يرثها الجسد. إنها غاية يتمنى المرء بلوغها بصدق. أن يموت.. أن ينام.. أن ينام، وربما أن يحلم! نعم، هنا تكمن العقبة. ففي ذلك النوم في رحاب الموت، ما هي الأحلام التي قد تزورنا بعد أن نكون قد تخلصنا من هذا الضجيج الدنيوي؟ هذا هو ما يجعنا نتردد.

 في هذه المناجاة، يوازن هاملت بين ألم الحياة الذي يسميه رجم السهام وبين غموض الموت. الصراع هنا فلسفي بامتياز؛ فالإنسان يتحمل الظلم والاستبداد وعذاب الحب المهجور ليس حبا في الحياة، بل خوفا من ذلك البلد غير المكتشف الذي لم يعد منه مسافر قط. هاملت يدرك أن الوعي يجعلنا جميعا جبناء، وأن التفكير الزائد يقتل الحماسة للعمل.

الفصل الثالث: صراع الإرادة والتردد القاتل

يتناول هذا الفصل مفهوم التردد عند هاملت، وهو ما سماه النقاد عقدة هاملت. لماذا لا يقتل كلوديوس فورا؟ لأن هاملت يحلل كل فعل إلى عناصره الأولية حتى يفقد الفعل معناه. إنه يمثل المثقف الذي يرى أبعادا كثيرة للحقيقة، مما يجعله عاجزا عن اتخاذ قرار بسيط. في هذا الفصل، نرى كيف يتحول العقل من أداة للبقاء إلى سجن يمنع صاحبه من العيش.

 من حوارات هاملت:

إن الأرض تبدو لي وكأنها صخرة جرداء قاحلة، وهذا الغطاء الهوائي الرائع، وهذا السرادق الفخم المعلق فوقنا المزين بنقوش ذهبية، لا يبدو لي سوى تجمع من الأبخرة الخبيثة والنتنة. ما هذا الكائن العجيب الذي هو الإنسان؟ ما أنبله في عقله، وما أعظمه في قدراته، في صورته وحركته ما أدقه وما أروعه.. إنه ملاك في فعله، وإله في فهمه! جمال العالم، وزينة الكائنات! ومع ذلك، فما هو بالنسبة لي سوى جوهر من التراب؟.

 هنا يظهر التناقض الوجودي الذي يعيشه هاملت. هو يرى عظمة الإنسان وجمال الكون، ولكنه في الوقت نفسه يشعر بالاشمئزاز والعدمية. هذا الفصل يشرح كيف يمكن للاكتئاب الوجودي أن يصبغ العالم كله بالسواد، مهما كان براقا.

الفصل الرابع: الموت كمساوٍ عظيم بين البشر

في مشهد القبار الشهير، يواجه هاملت جمجمة يوريك، مهرج الملك السابق. هنا تتحول الفلسفة من تجريد ذهني إلى حقيقة مادية ملموسة. يدرك هاملت أن كل العظمة الإنسانية، سواء كانت للاسكندر الأكبر أو ليوريك المهرج، تنتهي إلى نفس الطين.

 من مشهد القبار:

وا أسفاه، يوريك المسكين! لقد كنت أعرفه يا هوراشيو. زميل كان يمتلك من الفكاهة ما لا ينتهي، ومن الخيال ما لا يوصف. أين هي ضحكاتك الآن؟ أين هي قفشاتك وأغانيك ونوبات المرح التي كانت تجعل المائدة تهتز بالضحك؟ ألم يبق منك شيء يسخر من تكشيرتك الخاصة؟ هل يمكن أن يؤول رفات الإسكندر إلى هذا المصير؟ أن يصبح طينا يسد به ثقب في برميل؟.

 هذا المشهد هو قمة السوداوية في المسرحية، حيث يسخر شكسبير من الكبرياء البشري. إن الموت هو الحقيقة الوحيدة التي تنهي كل الأسئلة، وهو الذي يحول أكون أو لا أكون إلى نتيجة حتمية واحدة هي العدم الجسدي، مما يترك السؤال قائلا فقط في عالم الأفكار.

هاملت كأول بطل وجودي:

مسرحية هاملت لم تكن مجرد مسرحية في عصرها، بل كانت إرهاصا للفكر الوجودي الذي ظهر بعد قرون. إن شكسبير يضعنا أمام الحقيقة المرة: أن الإنسان هو الكائن الوحيد الذي يملك وعيا يشقيه. المضمون التاريخي لهاملت يوضح الانتقال من العصور الوسطى حيث كان الفعل هو الأساس، إلى العصر الحديث حيث أصبح الفرد وتفكيره هما مركز الكون. هاملت هو الشخص الذي يرفض أن يكون مجرد أداة في يد القدر، ويختار أن يعاني من أجل فهم معنى أكون.

إن عبقرية شكسبير في هاملت تكمن في أنه لم يقدم لنا حلولا، بل قدم لنا السؤال في أبهى صوره. هاملت هو نحن جميعا في لحظات شكنا، وفي وقوفنا أمام الخيارات المصيرية. إن المسرحية تظل صالحة للنشر والقراءة في كل عصر لأن الوجع الإنساني واحد، ولأن السؤال عن الوجود سيظل دائما هو السؤال الأكثر إلحاحا. الخاتمة تشير إلى أن هاملت مات، ولكن سؤاله بقي حيا يطوف في ردهات العقل البشري.

في ظل التعقيدات المعاصرة والضغوط الوجودية، هل أصبح سؤال هاملت أكون أو لا أكون أكثر سهولة في الإجابة، أم أن عالمنا الحديث زاد من غموض السؤال ومن جبن الوعي الذي تحدث عنه شكسبير؟